15 января в российских кинотеатрах выходит «Марти великолепный» — новая работа режиссера Джоша Сэфди и, вероятно, главный фильм в карьере секс-символа декады Тимоти Шаламе. Последний вполне справедливо получил «Золотой глобус» («Лучший актер в комедии или мюзикле»), обойдя таких маститых коллег как Леонардо ДиКаприо и Джордж Клуни. Тем временем картина удостоилась внушительных 93% одобрения от профильных журналистов, пусть в остальных категориях и уступила конкурентам. Каким получился проект и стоит ли его смотреть — в рецензии Men Today.
За что Тимоти Шаламе получил «Золотой глобус» и почему все без ума от «Марти великолепного»


О чем «Марти великолепный»?
Сюжет нового фильма Джоша Сэфди, на этот раз снятого без его брата Бенни (он, к слову, также пошел по жанру спортивной драмы, поставив в 2025-м «Крушителя»), разворачивается в середине прошлого столетия в Нью-Йорке — уже после окончания Второй мировой и в самом начале Холодной войны. Главный герой картины — 23-летний Марти Маузер — пока еще продавец в обувном магазине и почти его управляющий, но в обозримом будущем — звезда пинг-понга и настоящий панк от мира только развивающегося в штатах спорта.

Впрочем, для начала ему нужно скопить денег, чтобы отправиться на турнир по настольному теннису в Лондоне. Спесивая уверенность, помноженная на удивительные навыки, в итоге дает свои плоды: субтильный еврейский парнишка в очках все же добирается до столицы Англии, где проводит неплохой турнир. В эксцентричной манере (просто представьте себе Александра Бублика в 1952-м и с ракеткой поменьше) он разносит соперников одного за другим, однако в финале уступает японскому спортсмену Кото Эндо (Кото Кавагучи).

Марти проигрывает битву и вместе с тем теряет надежду на светлое будущее: дело в том, что еще до злополучной игры он умудрился просадить кучу денег, записав траты на счет федерации пинг-понга (а это — роскошный отель и нескромные ужины в местных ресторанах). Из-за повисшего долга игрока не допускают до следующих соревнований, и тогда перед в ним встает моральная дилемма — известный производитель ручек Милтон Роквелл предлагает парню поучаствовать в промокампании его продукции, сыграв выставочный матч с заклятым врагом Кото. Но при одном условии: ему придется второй раз кряду проиграть японцу, да еще и на его домашней арене.

Ситуацию ухудшает и положение дел молодого таланта в Нью-Йорке. Во-первых, его девушка находится на восьмом месяце беременна (и при этом она замужем за чудаковатым абьюзером), а во-вторых, он ввязывается в удивительную финансовую авантюру с другом-таксистом (его играет Tyler, the Creator). Бонусом к этому — кратковременный роман с экс-звездой Голливуда Кей Стоун (Гвинет Пэлтроу), по совместительству супругой того самого влиятельного бизнесмена, предложившего Марти «сдать» игру в Стране восходящего солнца.
Какой получилась картина?
Прежде всего стоит сказать, что работа Джоша Сэфди имеет мало общего с лентой его брата. Номинально перед нами спортивный байопик, но на деле — история, лишь частично вдохновленная биографией известного спортсмена. В отличие от «Крушителя», где Дуэйн Джонсон перевоплотился в реального ММА-бойца Марка Керра, Тимоти Шаламе напоминает игрока в пинг-понг Марти Рейсмана только отдельными чертами (хотя, согласно легендам пиарщиков, он тренировался теннису по меньшей мере шесть лет!). Его герой, лишенный знаменитой фамилии прототипа, тоже еврей, прославившийся в середине прошлого века в городе, который никогда не спит.

В фильме намеренно опущены многие факты из жизни Рейсмана — например, то, что настольный теннис стал отдушиной после тяжелого развода его родителей (мальчику буквально прописали занятия пинг-понгом после месяца, проведенного в психиатрической больнице). Более того, зритель по крупицам собирает психологический портрет одиозного игрока, ведь режиссер охватывает всего девять месяцев из жизни Марти. Так или иначе, Сэфди с лихвой хватает двух с половиной часов, чтобы рассказать динамичную историю взросления, переполненную сюжетными виражами, но не заигрывающую с жанровыми клише.

В визуальном смысле здесь нет новаторских решений, как в тех же «Претендентах» Гуаданьино, где в финальной сцене действие происходит от лица теннисного мяча. Зато тут предостаточно нетипичных для жанра ходов: да, Марти, подобно любому персонажу спортивной драмы, пробирается к вершине, однако на пути к ней он из раза в раз теряет нравственный облик, унижается ради заветной цели и в принципе совершает спорные поступки (а доберется ли он до славы и успеха — вообще отдельный вопрос). Помимо одиссеи Марти сквозной темой становится рефлексия на тему эха войны: герой то и дело подшучивает над японцами, которые были в черном списке международных мероприятий, и называет себя «худшим кошмаром Гитлера». А самым эмоциональным моментом в картине оказывается воспоминание его товарища — узника Аушвица, который разминировал снаряды, оберегая жизни немцев (однажды он нашел в лесу улей, но вместо того чтобы съесть мед, он обмазал им свое тело, а вернувшись в барак, дал другим товарищам слизать его со своей груди).

«Марти великолепный» — один из лучших зрительских фильмов года, самый дорогой проект студии A24 (с бюджетом около 70 миллионов долларов) и, скорее всего, главный хайлайт в карьере Тимоти Шаламе. По крайней мере, пока. Вместе с одним из ключевых инди-авторов поколения им удалось создать удивительно многогранное полотно, исследующее тему американской мечты и главной травмы эпохи с умеренно патетичными выводами, головокружительным нарративом и блестящей ретро-эстетикой. «Глобус» — approved, кажется, нахальный Марти в исполнении Шаламе отправляется за «Оскаром».
