Чем цепляет новый «Буратино»: драма Карабаса, взрослый юмор и отсылки к киноклассике

Создатели «Буратино» сохранили дух оригинальной сказки, но сделали ее ближе к современному зрителю. Главный герой создан с использованием метода захвата движений и мимики (так делали, к примеру, «Аватар» Джеймса Кэмерона). Сначала актриса Виталия Корниенко сыграла роль на камеру в костюме со специальными датчиками. Из полученных данных мастера по компьютерной графике и анимации «вырастили» цифрового Буратино, которого затем аккуратно встроили в отснятый материал. Так герой стал больше похож на деревянного мальчишку, чем Дима Иосифов в легендарном советском телефильме, но при этом не превратился в откровенный мультик.

Новая киноверсия вдохновлена той самой советской экранизацией, так что картина для многих обещает стать путешествием в детство; во многом из-за музыки. Для хитов из «Приключений Буратино» 1975 года их автор, композитор Алексей Рыбников, вместе с сыном создал новые аранжировки, но действуют на зрителя они все так же, вызывая волны ностальгии и погружая в атмосферу доброй сказки.

Чтобы волшебный мир стал правдоподобнее, команда сделала ставку на сочетание ручной работы и творчества мастеров по спецэффектам. Для фильма был специально воспроизведен старый итальянский городок, где даже улочки замостили камнем, а артисты отмечали: от этого звук и ощущения совсем другие. На визуальное решение во многом повлияла работа художника по костюмам Надежды Васильевой. Облик каждого действующего лица имеет свою историю, а герои выглядят как персонажи современного фэнтези.

В фильме снялись новые звезды российского кино: Марк Эйдельштейн (Артемон), знакомый зрителям по фильмам «Анора» и «Сто лет тому вперед»; Рузиль Минекаев (Арлекин), получивший широкую известность после сериала «Слово пацана. Кровь на асфальте»; Анастасия Талызина (Мальвина), сыгравшая заметные роли в картинах «Воздух» и «Кентавр». Пожалуй, самым непривычным и неожиданным вышел Дуремар — Лев Зулькарнаев. Для фильма его специально омолодили, добавив веснушки и рыжую бороду.

Отдельной новеллой в фильме стала история Карабаса-Барабаса в исполнении Федора Бондарчука, которого из-за сложного грима коллеги порой не узнавали на съемочной площадке. На его подготовку уходило по несколько часов, нужно было наложить специальные накладки и бороду длиной больше метра.

Фигура Карабаса стала не только колоритнее внешне, но и получила новую глубину. Зрителю приоткрывают завесу над мрачным прошлым театрального диктатора, благодаря чему на экране уже не карикатурный злодей, а надломленный человек, несостоявшийся актер и режиссер. Важна и сама линия его театра. За фасадом сказочного представления  история токсичного коллектива, где артисты живут в постоянном страхе перед руководителем. Авторы неожиданно серьезно говорят о власти, манипуляциях и отношениях внутри творческой среды.

Еще одна причина посмотреть фильм — юмор. Создатели явно ориентировались не только на юную аудиторию. Многие шутки, реплики и ситуации работают сразу на двух уровнях: дети воспринимают их как веселые эпизоды, а взрослые считывают иронию над современными реалиями. 

Внимательные зрители оценят и многочисленные киноцитаты, разбросанные по всему фильму. Создатели удачно работают с визуальными образами и культурными отсылками, превращая просмотр в квест по поиску знакомых мотивов. Например, внешний вид Кота Базилио ассоциируется с графом Дракулой в исполнении Гари Олдмана. А троица тараканов по имени Алессандро, Антон и Джованни просочилась в кадр из кассовых зарубежных мультфильмов. Тараканов, к слову, озвучили Николай Дроздов, Антон Шастун и Ваня Дмитриенко.

Премьера одного из самых обсуждаемых российских семейных фильмов последних лет состоится на телевидении. Кино, в котором деревянный мальчик улыбается, как живой ребенок, и заглядывает в глаза еще более проникновенно, чем кот из «Шрека», 27 июня в 21:00 покажут на канале viju+ Premiere.

Реклама. ООО Виасат Глобал. Erid: 2W5zFHYUzSm