Как мода на северный соул 70-х со странными танцами и необычными вечеринками возродилась благодаря зумерам?

Непонятно, то ли это вечеринка или школьная дискотека из далекого прошлого, то ли собрание христианской группы подростков. Вот только под колонкой (из которой звучит трек «Der Pate» современного диджея Mausio) красуется надпись «Bristol Northern Soul Club» — это модный английский клуб и серия вечеринок, появившихся в 2021 году, на которых танцуют под музыку, как ранее казалось, в давно забытом стиле «северный соул». Тусовки там устраивают по сей день.

Также в TikTok и других соцсетях начали вируситься ролики, в которых зумеры со всего мира танцуют под северный соул. Теперь это модно, и, судя по подписям к роликам, молодежь привлекает не столько сама музыка, сколько расслабленный танец — размашистые движения ассоциируются с хорошим настроением и возможностью чувствовать себя непринужденно.

«Нет ощущения, что нужно соответствовать, — говорит 24-летний Алекс Стэндиш. — Все приходят в безумных нарядах и танцуют совершенно раскованно». По словам парня, Northern Soul — это способ сбежать от реальности, и ему очень нравится быть частью того, что некоторые считают временным подпольным движением.

К слову, в Москве прошлым летом в «ГЭС-2» прошел Northern Soul Week — крупнейший фестиваль северного соула в стране. Там можно было потанцевать и послушать лекцию об истории жанра.

Северный соул — это музыкальное и танцевальное направление соула, возникшее в Великобритании в конце 1960-х годов. Состоит в основном из определенного стиля афро-американской соул-музыки на основе тяжелых ударных и быстрого темпа — так называемого «мотаунского звучания» (Motown Records — американская звукозаписывающая компания, в настоящее время входящая в состав Universal Music Group).

По своей сути это энергичная афроамериканская музыка, которая никогда не была популярна в Америке. Жанр возник в 1960-е годы, когда большинство пластинок в этом стиле было записано в таких местах, как Motown в Детройте или Stax Records в Мемфисе, штат Теннесси. «Если песня не попадала в чарты или была отклонена, они часто печатали 500 демо-копий, чтобы разослать их тестовой аудитории», — говорит 29-летний Уилл Фут, участник группы Deptford Northern Soul Club (DNSC).

Этим демо-записям суждено было остаться в безвестности, если бы не одержимая группа британских коллекционеров музыки. Есть истории о том, как диджеи летали в Америку, в такие места, как Майами, Чикаго и Детройт, и просто ходили по складам с пластинками, которые дилеры продавали, не зная, что у них есть. Потом они привозили их и делали хитами в Великобритании.

Мировой успех Northern Soul пришел не только из Великобритании, но и из городов и клубов на севере Англии, где музыка находила отклик у рабочего класса региона, например, у легендарного диджея Northern Soul Колина Кертиса. «В двух словах, это были люди из рабочего класса, которые нашли увлекательную музыкальную форму и клубы, где ее исполняли», — говорит 71-летний Кертис, который до сих пор выступает по всей Великобритании.

Придумал термин «северный соул» в конце 60-х лондонский музыкальный журналист и владелец магазина пластинок по имени Дэйв Годин, когда в его магазин стали приходить посетители с севера в поисках редких необычных и энергичных соул-пластинок. Эти записи пользовались популярностью в клубах на севере страны: они были заново открыты и переосмыслены молодыми и энергичными представителями рабочего класса, искавшими в выходные способ отвлечься от тяжелой и унылой работы на промышленных предприятиях.

Такие клубы, как Twisted Wheel в Манчестере и Golden Torch в Сток-он-Тренте, быстро приобрели репутацию мест, где проводились ночные вечеринки в стиле Northern Soul. Люди приезжали на автобусах со всей Великобритании, чтобы танцевать 24 часа подряд. «Люди кружатся, взбегают по стенам, переворачиваются, приземляются на шпагат», — говорит Кеб Дардж, известный своими резкими высказываниями шотландский мастер тхэквондо, ставший танцором и диджеем, который быстро завоевал репутацию на этих танцполах.

Любимым местом Дарджа был старый бальный зал за пределами Манчестера под названием «Казино Уиган», который в период своего расцвета принимал более 2000 человек по выходным. «Не было никакого алкоголя. Не было разговоров с девушками или танцев с девушками. Вы были там, чтобы танцевать под пластинки. И если бы Ракель Уэлч (американская актриса и секс-символ 1970-х годов — прим. ред.) подошла ко мне, когда я танцевал, я бы сказал ей: "Отвали, Ракель. Я танцую. Не будь дурой"».

Примечательно, что десятки американских исполнителей, чья карьера так и не сложилась на родине, стали звездами северного соула — многие из них даже не подозревали об этом. «Некоторые из них даже не помнили, что записали пластинку», — говорит Дардж. Так было с Джонни Бейкером, чей сингл 1973 года «Shy Guy» стал хитом в стиле «северный соул». Продюсеры в Великобритании с трудом нашли его, чтобы выплатить гонорар. Когда они наконец нашли Бейкера, он работал на заправке в Нью-Джерси.

Рики Кэллоуэй, артист из Флориды, прославившийся своим вокалом в стиле Джеймса Брауна, работал уборщиком в школе, когда узнал о своем успехе по другую сторону океана. В итоге Кэллоуэй возобновил свою карьеру в Великобритании и Европе. Другие, как Чарльз Симмонс, никогда не видели своего успеха при жизни. «Он был автомехаником и умер в нищенской могиле», — говорит Льюис Хендерсон из DNSC.

Хендерсон считает, что воодушевляющие слова сингла Симмонса «Спасите мир» передают идею объединения в трудные времена: «Многие песни северного соула передают послание о том, что "мы все больны, но мы можем бороться с этим и построить лучший мир"».