1 октября в Екатеринбургском музее изобразительных искусств откроется первая масштабная ретроспектива Алексея Лебедева (1938–2016) — «Concerto Grosso. Художник Алексей Лебедев». Художник, график и искусствовед долгое время оставался одной из малоизученных фигур свердловского андеграунда. Выставка стала итогом исследования его биографии и художественного метода и объединит ключевые темы и серии творчества от 1970-х годов до последних лет жизни.
В Екатеринбурге откроется первая масштабная ретроспектива художника Алексея Лебедева

Одним из ключевых принципов художественного языка Лебедева стали «структуры». Поначалу они служили полем для формальных экспериментов, а со временем превратились для него в способ осмысления людей, явлений и творчества других авторов. Название выставки отсылает к музыкальному жанру «concerto grosso». И это неслучайно. Музыка занимала важное место в творческом процессе Лебедева. Она постоянно звучала в его мастерской, а ритм, мелодику и звучание художник стремился переводить в цвет, линию и форму. В залах выставки будут звучать те же композиции, под которые Лебедев создавал свои работы.
«Я рисую не то, что я вижу, а то, что я чувствую. Это, собственно, застывшая музыка», — говорил Алексей Лебедев в интервью 1997 года.
Параллельно с этой линией в экспозиции будут развиваться солирующие разделы, раскрывающие разные грани творчества Лебедева. Самые ранние станковые работы представлены копиями автопортретов Гойи, Дюрера и других мастеров прошлого, в которых художник искал собственный визуальный язык. Серия «Средняя Азия», связанная с годами жизни в Ташкенте, резко выделяется яркостью и насыщенностью цвета. Отдельные разделы посвящены религиозным сюжетам, портретам, посвящениям другим художникам и социальной теме. В последней представлены произведения о бездомных, с которыми Лебедев лично знакомился и общался, стремясь запечатлеть конкретных людей и их судьбы. Через разные части экспозиции проходят и «структуры» — одновременно самостоятельные работы и сквозной принцип, к которому художник возвращался на протяжении десятилетий.
Отдельный зал второго этажа будет посвящен литературе и поэзии — крупнейшему из сохранившихся корпусов работ Лебедева. Книги были настоящей страстью художника. В своем искусстве вместо прямой иллюстрации он стремился передать собственное ощущение текста и его эмоциональный строй средствами графики. Особое место в этом круге занимали Павел Бажов, Валерий Брюсов и Шарль Бодлер. К их творчеству Лебедев обращался в разные периоды своей жизни, поэтому работы разных лет позволяют проследить трансформацию его художественного языка.
